Essay zum Film „Honor Thy Father“ Der seltsame Titel des Films bezieht sich auf die Göttlichkeit der Vaterfigur. Als Vertreter des Gesetzes können Verstöße bestraft werden. Wer wagt es, den Vater zu verurteilen? Wer hat ein solches Recht? Der Film ruft viele Gefühle hervor und hinterlässt einen starken Eindruck, berührt die Seele mit seiner Direktheit und Ehrlichkeit in den Themen, die nicht üblich sind, zu diskutieren. Der Film ist voller Enttäuschung, Bitterkeit, Melancholie, Hoffnungslosigkeit und bleibt in Ich denke noch lange nach, nachdem der Bildschirm dunkel geworden ist. Niemand wird in der Lage sein, Neutralität und Ruhe zu bewahren. Ich möchte über den Film sprechen, über das Leben der Charaktere, über mein Leben und über das Leben im Allgemeinen. Es gibt mehrere Hauptfiguren, das ist der Vater, Leo, der Schriftsteller und seine Kinder Paul und Virginia. Jeder Charakter hat seine eigene Geschichte, die anders aussieht, wenn man analytisch darüber nachdenkt. Jeder lebt mit seinem eigenen Konflikt und jeder ist einsam und bleibt unter Menschen. Leo, ein Nobelpreisträger für Literatur, reist nach Stockholm, um den Preis entgegenzunehmen. Sein Sohn Paul, ein ehemaliger Drogenabhängiger, der seit früher Kindheit ein schwieriges Verhältnis zu seinem Vater hat, wartet auf der Straße auf ihn und entführt ihn nach dem Unfall. Die ganze Welt hält Leo für tot, ebenso wie seine Familie. Der Film beginnt mit einer Einstellung, in der der Junge mit offenen Augen auf dem Bett sitzt und ihm die Hand vors Gesicht hält, aber es stellt sich heraus, dass der Vater tot ist schläft und sieht das Kind nicht. Das Konzept des „toten“ Vaters wird im Film in seiner ganzen Vielfalt dargestellt. Leos Kinder sind buchstäblich gezwungen, ohne die Liebe ihres Vaters zu überleben. Sie suchen verzweifelt nach ihrem Platz im Leben ihres Vaters, nach einem Verständnis dafür, wie jeder von ihnen in die Familie passt und welchen Platz er darin hat. Jeder hat seine eigene Art, mit unerträglichen Gefühlen umzugehen. Paul ist drogenabhängig. In einer der Szenen antwortet er sich selbst auf die Frage, warum er mit dem Drogenkonsum begonnen habe: „Als ich high war, verließ mich die Angst. Das ist alles. Ich konnte die Angst ertragen. Ich war ein cooler Typ, ich war unwiderstehlich. Damit verlässt Paulus die Gegenwart, bildet einen Raum, in dem er in ein in der Realität unerreichbares Objekt aufgeht. Paul möchte wirklich wie sein Vater sein, nicht schlechter sein als er, und gleichzeitig verspürt er große Wut und den Wunsch, sich für all seine Kindheitsschmerzen zu rächen. Für Paul war sein Vater immer ein unzugängliches Objekt Aus Liebe machte es ihm unweigerlich schwer, sich mit seinem Vater zu identifizieren und Freude an dieser „Ähnlichkeit“ zu empfinden. Es stellte sich heraus, dass Paul nicht in der Lage war, seine Schwäche zu ertragen und die Realität so zu akzeptieren, wie sie ist. Der ödipale Konflikt ist für beide Kinder nicht gelöst. Für Virginia ist der Vater eine feindselige, aufdringliche und kontrollierende Figur. Sie ist seine Magd, seine Sekretärin, sie erledigt seine Arbeit und handelt an seiner Stelle. Der Vater bleibt immer noch das Objekt ihrer Liebe. Als die Kinder heranwuchsen, konnte Leo nur Schriftsteller werden, aber kein Vater ... Er war emotional tot und kalt, unfähig, Zuneigung anzunehmen und der Intensität der Gefühle eines Kindes standzuhalten. Virginia wird von ihrem Vater gestorben, einem gleichgültigen Vater, der ihrem Leben gegenüber gleichgültig und gleichgültig blieb. Sie ist sich ihrer Weiblichkeit unsicher und wird abgelehnt. Virginia sucht verzweifelt die Liebe ihres Vaters, ist aufmerksam und liebevoll zu ihm, kümmert sich um ihn, schaut ihrem Vater in die Augen, als hoffte sie, die Antwort auf ihre ewige Frage zu finden: „Liebst du mich?“ Sie möchte ihrem Vater ganz nahe sein, alles zusammen machen, ihm wichtig sein, zusammen fliegen, die Kontrolle über seine Angelegenheiten und ständige Fürsorge helfen ihr, ihren Vater teilweise von sich selbst abhängig zu machen. Virginias Aggression gegenüber ihrem Vater wird ihr nicht bewusst. Aus Angst, die Hoffnung auf die Liebe zu verlieren, kann sie es sich nicht leisten, wütend zu werden. Das Thema Leben und Tod zieht sich wie ein roter Faden durch den Film. Und auch die Frage nach Liebe und Hass. Alles verschmilzt zu einem einzigen Klumpen, zu einer Kugel, in der es unmöglich ist, den Rand des Fadens zu finden. Der Geist des Wettbewerbs verlässt weder Paul noch Virginia. So wie der Wettbewerb um Leos Liebe mit allem auch mit dem Vater selbst, stellt sich die Frage nach Differenzierung und Verantwortung für die eigenen Gefühle. Die Charaktere geben sich gegenseitig die Schuld und wollen, dass der andere für sein Leid büßt. Leo selbst ist dabei